La fanfare d’ouverture offre un modèle de création, une explosion inaugurale qui nous projette dans un univers de lutte, où les machines de notre perception se mesurent à leur environnement naturel. Incarnés dans les évolutions des oiseaux, leurs mouvements de vol sont retracés suivant les préceptes d’un univers-machine qui les aligne en ordres de compréhension, en géométries du visible.

Cette grande cage d’oiseaux est celle que nous nous sommes construite, et parmi les nombreux spécimens qui y sont exposés on trouve la musique de cette pièce, La volière. Les sons des oiseaux tournoient autour de la voix humaine, qui sert de base ou de fondation, pour finalement se fragmenter jusqu’à être habités par les machines qui les décrivent. Dans une suite de crescendo, le son imite les voix des oiseaux, s’inspirant de leur mouvement pour tracer le sien, ses ascensions et ses chutes comme un écho à l’ordre naturel. Cet univers parallèle, construit selon les plans du premier, porte les marques de l’original, mais demeure pourtant distinct dans la façon dont il est fabriqué, synthétisé et modelé. La volière reproduit un processus naturel de croissance et d’évolution, qui est né avec l’éclatement retentissant de la création; elle offre une chanson de machines apprivoisées à l’ornithologie, sa propre destinée se développant à partir des sons de vol.

La volière a été réalisée au studio du compositeur en 1994 avec l’appui du Conseil des arts du Canada (CAC).